Exotic world of Cecilia Webber

Artist from Los Angeles Cecilia Webercreates hundreds of flowers and butterflies photographed nude Natur.

Creating a composition takes up to two months, as Cecilia carefully selects, rotates, paints each piece. Also you can find the photo itself Cecilia, sometimes it relieves herself right on cam for her poses.

ТОТЕМ 

Сезон весна-лето богат на этнические мотивы. Особенно ярко выраженные в украшениях. Вдохновением для дизайнеров стали колоритные мотивы африканских и индейских племен. Основа «тотемных» украшений – это материалы природного происхождения: дерево, кожа, перья, рафия. Для стилизации нередко используют цветной пластик и металл грубой ковки.

 Michael Kors

Topshop Unique

Кафе Граффити от Studio MODE

Дизайнерами Studio MODE было запроектировано кафе Граффити с гофрированными колоннами в Варне, Болгария. Оригинальный дизайн интерьера кафе стал естественным продолжением архитектуры здания. По функциональному назначению объект был разделен на две зоны – собственно кафе, располагающееся на первом этаже здания и Галерея современного искусства этажом выше (эта часть реконструкции не подвергалась).

A Scanner Darkly

Журнал: Dazed & Confused июнь 2012
Фотограф: Daniel Jackson
Модели: Ava Smith, Codie Young, Madison Headrick
Стилист: Karen Langley      Макияж: Yadim

Дзен Ран Хвонг

Огромные настенные инсталляции корейской художницы Ран Хвонг (Ran Hwang) - это чрезвычайно трудоёмкая и кропотливая ручная работа. Это - форма медитативной практики, которая помогает автору найти внутренний мир. Художница намеренно использует материалы типичные для быстро меняющейся сферы моды  для создания концептуальных  изображений, "проверенных временем", таких как Будда, ваза, элементы природы, показывая, что истинные ценности и сиюминутное - неразделимы...

Тысячи пуговиц и пуговичек держатся лишь на воткнутых в стену "английских булавках", готовые при малейшем прикосновении качнуться в ту или иную сторону, показывая таким образом нерешительность, но одновременно и свободу маневра для любого человеческого существа.

Японский дизайн канализационных люков

Richard Warren

An internationally published fashion photographer based in Manhattan’s Fashion District.

Richard Warren was born in Houston Texas. His father was a newspaperman. At the age of fifteen Richard moved to the Pacific Northwest where after High School worked as a commercial fisherman in Alaska and also earned a degree in Graphic arts from Western Washington University. By the time he was twenty-one he had moved to New York and began assisting great photographers: Bill King, Helmut Newton, Denis Piel, Robert Mapplethorpe.
Warren was twenty-six when he had his first break while living in Milan; a 30 page Couture editorial in Italian Bazaar photographing Valentino, and other top name couture designers.

Work continued in Milan and Paris then onto Sydney Australia for Australian Vogue, Follow-Me, Dolly and Australian Harpers Bazaar. In 1990 Warren returned to New York and started a profitable career in fashion photography.The Fall of 2001 was a set back not only for New Yorkers but for the rest of the world.

Découpage Floral Bag

Handmade: Woven Chain Bracelet

Super Natural

Журнал: Dazed & Confused январь 2012 
Фотограф: Yelena Yemchuk    Стилист: Karen Langley
Модель: Julia Frauche         
Причёски: Leonardo Manetti    Макияж: Yadim

Одежда: Kenzo, Chanel, Yves Saint Laurent, Iceberg

Архитектурные формы

Мы восхищаемся "новыми" творениями дизайнеров, забывая про то, что все "новое - хорошо забытое старое"! Взгляните на эти туфли 1939 года! В отличие от большинства моделей 21 века, их действительно можно носить. Оригинальность форм и фактур радуют глаз. Некоторые я бы сама носила с удовольствием :)

Фотосессия в журнале Cinder

 

Журнал Cinder вышел с фотосессией "I'm the Revolution", главной героиней которой стала татуированная модель Пигги (Piggy). До Зомби-боя ей, конечно, еще далеко, но, тем не менее, девушка она яркая. Фотографировала красавицу Александра Заборовска (Aleksandra Zaborowska).

 Caley Johnson ("Miss G Designs")

Обилие перьев, актуальных в 2012, ракушек, камней и цветов в экстравагантных головных уборах дизайнера Caley Johnson, сразу наводит на ассоциации с головными уборами индейцев Америки, а именно племени Сиу. 

Индейцы Сиу создали своеобразную перьевую геральдику, в которой каждое перо обозначало какой-то подвиг . Эти перья "военных успехов" , как их называли , можно сравнить с орденами и медалями у бледнолицых, и о подвигах воина можно было судить по его перьям . Так возник знакомый нам индейский головной убор из перьев , называемый также солнечным. Племенной закон разрешал носить головной убор только прославленным воинам, совершим много подвигов . Некоторые старые воины столько раз отличались за свою жизнь, что к их головному убору добавлялась одинарная или двойная лента из перьев, свисавшая вдоль вдоль всей спины . Перо , опущенное концом вниз говорило , что воин был ранен во время битвы , но все же нанес удар врагу . Если он был ранен , не успев нанести удара край пера подрезался . Если конец пера окрашен в красный цвет , значит воин убил своего врага. Если на пере есть зарубка, с окрашенными в красный цвет краями значит воин завоевал скальп. Если индейцу удалось завести коня , на пере рисовалась подкова. 

Головные уборы от Caley Johnson, так же как и индейские "солнечные", могут себе позволить одеть не все. Только самые смелые и оригинальные любители fashion смогут носить их так, чтобы не оказаться в черном списке стилистов. Если же вам удастся это сделать к месту и в гармоничном сочетании со всем внешним обликом, можете пополнить ряды перьев  в своем уборе, после такой значительной fashion-победы! Но, если вы не уверены в тонкости своего "модного" вкуса, так как была в нем уверена Изабелла Блоу, экспериментировать не стоит :)

                 

"Огорошенный" Louis Vuitton

Впервые креативный директор Louis Vuitton - Марк Джейкобс  и мастер психоделических 60-х Яйои Кусама встретились в 2006, тогда она подарила дизайнеру сумку LV Ellipse, где поверх орнамента нарисовала повторяющийся профиль.

Спустя 6 лет Дом объявил о поддержке выставки творчества японской художницы. Мероприятие будет продолжаться с 8 по 12 июля, и, пройдя через Европу, завершится в нью-йоркском музее Уитни. За два дня до закрытия экспозиции будет представлена коллекция одежды и аксессуаров, созданная Джейкобсом и Яйои. Повторяемость и одержимость – 2 основные темы показа. Традиционные для LV одежда и обувь стали отличным холстом для творчества одной из самых востребованных и дорогих художниц современности. Орнаменты получились масштабными, яркими и глубокими. Графика как будто уходит в бесконечность времени и пространства. Как считает Марк Джейкобс, этот проект позволит найти ей новую аудиторию и сделать еще один шаг в современном искусстве.

"CRAZY" HATS BY STEPHEN JONES

Hair Hats

Наги Нода (Nagi Noda) - японский дизайнер, клипмейкер, художник, арт-директор и просто культурный феномен. Она скончалась 7-ого сентября 2008 года в результате осложнений после дорожной аварии.

Среди ее последних достижений - . В «волосяных» шляпах от Наги Нода можно разглядеть традиции париков XVI-XVII веков – статусных сложных конструкций на головах модниц и модников, которые, зачастую делались из волос бедняков или даже мертвецов. В случае с созданиями Наги достоверно не известно, сделаны ли они из «человеческих» или синтетических материалов. 

AMAZING BIRDS BY ABIGAIL BROWN

Abigail Brown создает очень трогательных и красивых птиц из лоскутков разных тканей, в том числе винтажных, и дарит им новую жизнь! Ее работы полностью выполнены вручную, с любовью и вниманием к деталям.

Птицы Абигейл были опубликованы в таких известных модных изданиях как Vogue, Elle, Elle Decoration и Selvedge; а также в книгах в Германии, США, Великобритании и Японии. Приобрести ее работы можно приобрести в различных бутиках по всему миру, включая Liberty in London, Takashimaya in New York, Bensimon in Paris. Я предлагаю вам полюбоваться этими трогательными созданиями))) Смотря на них, мне кажется, что из своих клеток они вот-вот впархнут в мою комнату прямо через монитор... настолько они реалистичны)

High-tech shoes

Boots <---- technical rubbish :P

Главный тренд 2012 года - обилие металлического блеска. Gabriel Dishaw развил эту темы дальше модных дизайнеров и создал металлические кроссовки и туфли. Материалом для его работ служат всевозможные микросхемы от компьютеров, телевизоров и других электоронных устройств...

Suzy O’Rourke 

If ever you doubted that millinery could be called an art, then you need only look at the craftsmanship that goes into couture millinery pieces like these by Suzy O’Rourke. O’Rourke’s autumn / winter 2012 couture collection, which aptly goes under the title of ‘Gilt’, features the types of sculptural shapes that are her hallmark. Vines of 24 carat plated golded leaves twist their way across base hats made from velour rabbit fur felt or, in one example, across a pair of ear muffs made from black satin petals and mounted to a gold headband. A delicately ornate mask is made from chantilly lace plated in 24 carat gold.

Carola Remer: H&M Magazine, Summer '12

Can high street clothes look like pure luxury? The answer is yes – it just depends on how you wear them, or in this case how you shoot them.

Taking inspiration from the skies

"Я говорю, отчего люди не летают так, как птицы? Знаешь, мне 

иногда кажется, что я птица. Когда стоишь на горе, так тебя и тянет лететь. 

Вот так бы разбежалась, подняла руки и полетела".    

Островский А.Н. "Гроза"

Люди часто обращаются к образу птицы, используя его не только как синоним яркости и природной красоты, но и как символ свободы. Безналичной свободы мысли, фантазии, счастья... 

Именно этой идеей - красоты и свободы, пронизаны фотографии Xi Sinsong.

Lucian Matis 

In recent years designer Lucian Matis has taken Canada by storm with his various fashion design awards, and of course appearance as a contestant on “Project Runway Canada”. He is my favorite Canadian designer for many reasons, but above all because of his capability to flatter a woman’s shape through the use of masterful drapery and fit. His taste and sense of quality are impeccable, and differ from those of fellow designers in its unique source of inspiration.

The Romanian-born designer rocketed to fame after he placed second on the first season of Project Runway Canada; followed by appearances in just about everything from Fashion Television to Flare. Expectations were high after Lucian wooed the industry with intricate beading and knits for F/W 2011.

Porcelain clothing

When for participants of Ruaway-show gave the job to think of dresses made of ceramics, I thought this is incredible. But when I saw this, I realized that they may be no less beautiful than the dresses from the fabric!

Li Xiaofeng/Lee Sâofèng, Chinese sculptor, born in 1965, in Hubei, who graduated in 2002, Academy of fine arts in Beijing – creates clothing from Chinese porcelain.

STREET STYLE: Elisa Nalin

Fashion editor and designer Elisa Nalin flawlessly combines cold and warm shades, as well as various sophisticated prints.

"ПЕСОЧНЫЙ ЧЕЛОВЕК"

Красота - понятие ускользающее, зыбкое, ей нельзя дать точное определение, для каждого это понятие индивидуально. 

Американский художник Джо Мангрума вместо красок и холста использует песок и асфальт. Перед началом работы у него нет определенного замысла, четкой картинки конечного результата. Его творчество спонтанно, детали рисунка создаются "на ходу". Вдохновением служит любая "мелочь" - погода или случайная фраза прохожего...

Оригинальный подарок от Джереми Мэя

Читая книги, мы невольно «вырываем» из них цитаты, которые затронули нас, заставили что-то переосмыслить, о чем-то задуматься. Каждое слово несет в себе определенную информацию, эмоцию, переживание. Порой, мы перечитываем одни и те же строки по несколько раз, пытаясь отпечатать их в памяти. Мы хотим запомнить те чувства, что они пробудили в нас.

Джереми Мэй создает необычные украшения из книг. Вырезанные листы, он ламинирует, покрывает блеском. В качестве шкатулки для хранения, он использует книги, из страниц которой было создано украшение. Серьги, кольца, браслеты и бусы… и все это с цитатами любимых авторов!

Street Style of Konstantina Tzagaraki 

Самые интересные трансформации с одеждой проделывают те, кто не ставит себе рамок, не скован правилами высокой моды и особенно те, кто умеет смеяться над собой. Самоирония - необходимое условие для обретения внутренней свободы, которая снимет с тебя рамки обыденности и даст возможность создать поистине уникальный стиль.

Konstantina Tzagaraki - одна из таких личностей. Она умеет быть смешной и готичной, деловой и очень fashion, женственно утонченной и дерзко рок-н-рольной!

              Homo Consommatus F/W 2012-13

Коллекция Acherontia Atropos, представленная на Aurora Fashion Week, была полностью выстроена на образе бабочки, как первичной метафоры преображения и трансформации: от куколки в крылатую красавицу, из неподвижного кокона — к познанной свободе полёта. Бабочки, как простейшего символа души, лёгкой, хрупкой и неуловимой.
Дизайнер позаботился и о дополнительном антураже: модели появлялись из прозрачных коконов, установленных на подиуме, строго следуя предустановленным законам природы, а не фэшн-жанра. 

Jewelry "origami"

Ulrike Hamm lives and works in Germany. She is a jeweler, but now for several years, works not only with precious stones and metals, but also with parchment paper to create amazing decorations from it.

Who live inside U?

Bêtes de mode

“Bêtes de mode” (fashion animals) is a series of 12 images created by HELMO for the Galeries Lafayette in Paris.