Exotic world of Cecilia Webber

Artist from Los Angeles Cecilia Webercreates hundreds of flowers and butterflies photographed nude Natur.

Creating a composition takes up to two months, as Cecilia carefully selects, rotates, paints each piece. Also you can find the photo itself Cecilia, sometimes it relieves herself right on cam for her poses.

ТОТЕМ 

Сезон весна-лето богат на этнические мотивы. Особенно ярко выраженные в украшениях. Вдохновением для дизайнеров стали колоритные мотивы африканских и индейских племен. Основа «тотемных» украшений – это материалы природного происхождения: дерево, кожа, перья, рафия. Для стилизации нередко используют цветной пластик и металл грубой ковки.

 Michael Kors

Topshop Unique

Кафе Граффити от Studio MODE

Дизайнерами Studio MODE было запроектировано кафе Граффити с гофрированными колоннами в Варне, Болгария. Оригинальный дизайн интерьера кафе стал естественным продолжением архитектуры здания. По функциональному назначению объект был разделен на две зоны – собственно кафе, располагающееся на первом этаже здания и Галерея современного искусства этажом выше (эта часть реконструкции не подвергалась).

A Scanner Darkly

Журнал: Dazed & Confused июнь 2012
Фотограф: Daniel Jackson
Модели: Ava Smith, Codie Young, Madison Headrick
Стилист: Karen Langley      Макияж: Yadim

Дзен Ран Хвонг

Огромные настенные инсталляции корейской художницы Ран Хвонг (Ran Hwang) - это чрезвычайно трудоёмкая и кропотливая ручная работа. Это - форма медитативной практики, которая помогает автору найти внутренний мир. Художница намеренно использует материалы типичные для быстро меняющейся сферы моды  для создания концептуальных  изображений, "проверенных временем", таких как Будда, ваза, элементы природы, показывая, что истинные ценности и сиюминутное - неразделимы...

Тысячи пуговиц и пуговичек держатся лишь на воткнутых в стену "английских булавках", готовые при малейшем прикосновении качнуться в ту или иную сторону, показывая таким образом нерешительность, но одновременно и свободу маневра для любого человеческого существа.

Японский дизайн канализационных люков

Richard Warren

An internationally published fashion photographer based in Manhattan’s Fashion District.

Richard Warren was born in Houston Texas. His father was a newspaperman. At the age of fifteen Richard moved to the Pacific Northwest where after High School worked as a commercial fisherman in Alaska and also earned a degree in Graphic arts from Western Washington University. By the time he was twenty-one he had moved to New York and began assisting great photographers: Bill King, Helmut Newton, Denis Piel, Robert Mapplethorpe.
Warren was twenty-six when he had his first break while living in Milan; a 30 page Couture editorial in Italian Bazaar photographing Valentino, and other top name couture designers.

Work continued in Milan and Paris then onto Sydney Australia for Australian Vogue, Follow-Me, Dolly and Australian Harpers Bazaar. In 1990 Warren returned to New York and started a profitable career in fashion photography.The Fall of 2001 was a set back not only for New Yorkers but for the rest of the world.

Découpage Floral Bag

Handmade: Woven Chain Bracelet

Super Natural

Журнал: Dazed & Confused январь 2012 
Фотограф: Yelena Yemchuk    Стилист: Karen Langley
Модель: Julia Frauche         
Причёски: Leonardo Manetti    Макияж: Yadim

Одежда: Kenzo, Chanel, Yves Saint Laurent, Iceberg

Архитектурные формы

Мы восхищаемся "новыми" творениями дизайнеров, забывая про то, что все "новое - хорошо забытое старое"! Взгляните на эти туфли 1939 года! В отличие от большинства моделей 21 века, их действительно можно носить. Оригинальность форм и фактур радуют глаз. Некоторые я бы сама носила с удовольствием :)

Фотосессия в журнале Cinder

 

Журнал Cinder вышел с фотосессией "I'm the Revolution", главной героиней которой стала татуированная модель Пигги (Piggy). До Зомби-боя ей, конечно, еще далеко, но, тем не менее, девушка она яркая. Фотографировала красавицу Александра Заборовска (Aleksandra Zaborowska).

 Caley Johnson ("Miss G Designs")

Обилие перьев, актуальных в 2012, ракушек, камней и цветов в экстравагантных головных уборах дизайнера Caley Johnson, сразу наводит на ассоциации с головными уборами индейцев Америки, а именно племени Сиу. 

Индейцы Сиу создали своеобразную перьевую геральдику, в которой каждое перо обозначало какой-то подвиг . Эти перья "военных успехов" , как их называли , можно сравнить с орденами и медалями у бледнолицых, и о подвигах воина можно было судить по его перьям . Так возник знакомый нам индейский головной убор из перьев , называемый также солнечным. Племенной закон разрешал носить головной убор только прославленным воинам, совершим много подвигов . Некоторые старые воины столько раз отличались за свою жизнь, что к их головному убору добавлялась одинарная или двойная лента из перьев, свисавшая вдоль вдоль всей спины . Перо , опущенное концом вниз говорило , что воин был ранен во время битвы , но все же нанес удар врагу . Если он был ранен , не успев нанести удара край пера подрезался . Если конец пера окрашен в красный цвет , значит воин убил своего врага. Если на пере есть зарубка, с окрашенными в красный цвет краями значит воин завоевал скальп. Если индейцу удалось завести коня , на пере рисовалась подкова. 

Головные уборы от Caley Johnson, так же как и индейские "солнечные", могут себе позволить одеть не все. Только самые смелые и оригинальные любители fashion смогут носить их так, чтобы не оказаться в черном списке стилистов. Если же вам удастся это сделать к месту и в гармоничном сочетании со всем внешним обликом, можете пополнить ряды перьев  в своем уборе, после такой значительной fashion-победы! Но, если вы не уверены в тонкости своего "модного" вкуса, так как была в нем уверена Изабелла Блоу, экспериментировать не стоит :)